午后日光斜斜切进窗棂，琴案上朱砂琴安静而自足地就在那里。坐下，调息，指尖拂过丝弦的瞬间，蓦然想起潇湘馆里那位弱柳扶风的姑娘，说琴是禁，是锁，是修行。但拨弦间，感知到这具杉木里藏着的分明是松涛万壑，是江流奔涌，是天地间最自由最浪漫的魂魄。

索性读一会儿书，一伸手，拿到黄树志先生线装版的《细水长流》上册，一翻，刚好翻到《文化古琴代序》的最后一段：

琴学是数以千年历史所积淀下来的文化体系，从古琴可以一窥我国文化之缩影，无论受到什么冲击，古琴就像整体中华文化，都以其无比坚韧的精神，保存其生命力而不坠。我们既然声称古琴文化，所以只要以“文化古琴”为依据，追溯古琴既有四五千年的历史，就可以解答：为何古琴不古？为何士无故不撤琴瑟？为何琴为修身养性之器，为何琴只为知音而弹？为何琴是雅乐等等。因此，我们最重要的，就是重新认识“文化古琴”。

蛇年的农历正月十八和十九，我有两个整天的时间在惠州亲耳听黄先生勾沉香港当代琴史，亲见先生弹琴，自然放松、力道刚劲，真正有古代士人风范，弦上松风，如对清风明月。又得他指导弹琴，强调要把自己的精神放出来，“打欲断弦，按令入木”。先生两天的日程满满当当，一字一句讲解《古琴训论》《上弦备要》，有问必解，讲了丝弦的制作与养护。在西湖廊桥，看到他和师母梁老师的背影，琴友说：明白了什么叫做琴瑟和谐。从黄老师身上，看到了水利万物而不争、上善若水的文人风范与自在悠游的潇洒风度。他强调：社会多姿多彩，一切均要包容。弹琴是一种兴趣、一种修养。站在大文化大历史的视野，他指出，琴分二途，钢弦丝弦并存，琴友们可各取所需。感恩时光与因缘，能当面聆听教诲，如微风拂面，得老师温和的正能量滋润心田。

所谓“琴者禁也，禁邪归正，以和人心。”但琴的前身是木，木的前身是树，树吸收阳光雨露、日月雷电、天地精华而为材，这成长历程却充满了浪漫。据说，古代的斫琴师将梧桐木沉入寒潭时，总爱说“木受水则润”，可谁记得百千年前这棵树也曾是林间少年？雷击、虫蚀、火烧，所有的劫数都化作制琴时漆灰里的星辰。七根蚕丝悬在琴腹的天地柱上，宫商角徵羽五音对应着五行，剩下两弦是文王武王补的日月。原来琴从来不是禁人，而是教人循着规矩触摸自由。

那些说琴音清冷的，定未听过《流水》里七十二滚拂。琴者的指甲在弦上推拉时，仿佛触到蜀江的漩涡，浪头裹挟着碎玉直扑胸口。可黛玉说的是对的，这般狂浪里偏偏要端坐如钟，左手吟猱如风过松枝，右手勾挑似雪落竹梢。琴弦勒进指腹，原是教人懂得温柔克制亦能翻江倒海。

最妙是月夜弹琴。窗纱筛下的碎银在琴面游走，弦振起的微尘像银河倾落的星砂。此刻方知“禁”的真意——不是捆住七情六欲，而是在宫商经纬间辟出琉璃世界。十三徽位暗合十二月加闰月，丝弦震颤间，光阴在龙龈与岳山间潺潺倒流。

残茶渐凉，琴身犹温。原来千年前的圣贤早把答案刻在琴底：“桐梓合精”。修身哪里是修剪枝桠，分明是要把年轮里的风雨雷电，都酿成松涛般的轰鸣。

我是少有的不会弹琴而斫琴，一开始只是对木头和手工有兴趣，在师傅指导下所斫制的“雨醒诗梦”，用了三年半的时间，后来弹丝弦，弦间的气韵流转也偶有所感，那些斫琴的日常也常萦绕于指尖。